余福智《唐诗底蕴讲稿》

　

第二十二讲 崔颢等人的诗

  一、 崔颢诗：
 

昔人已乘黄鹤去，此地空馀黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
　　　　　　　　　　　　　　--黄鹤楼
 

　　清沈德潜《唐诗别裁》评此诗"意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇"。我于《美在生命》一书中对"意""象""神"的阐发，刚好可以拿《黄鹤楼》来印证。
 

　　中国古典美学是生命美学。中华文艺美学所讲的"意"，不是主题思想，而是生命体验。主题思想限于理性，而生命体验则包括理性、感性等心理内容乃至生理反应。"意"反映着人的整体生命质量，高质量的人才有高质量的"意"。
 

　　"象"，在未进入诗歌成为意象之前，只是人皆可见的现象。但在诗人眼中，"象"的"符号"意义更大，不同诗人在同一现象中感受到不同的符号意义，这才产生不同的意象。黄鹤楼有楹联云：
 

楼外眼空天地窄  杯中胆大古今雄
 

其符号意义就和崔颢感受到的迥然不同了。诗人看到现象的"象"，触起"意"，由"意"抽出"象"中的符号意义来，便构成意象。写成为诗，诗中之"象"也就成为诗人"意"的载体。
 

　　在中华古典美学里，客观现象不是起决定作用的东西。起决定作用的是高质量的生命体验。沈德潜所谓"意得象先"，就是以传统文艺观表彰崔颢先具有了丰盈的生命体验，随之在现象的触动下，迅速把握住"象"中的符号意义构成高质量的意象群。
 

　　崔颢被黄鹤楼触起的"意"是长期生命体验的延伸。他当然熟悉有关黄鹤楼的传说：或说有仙人骑鹤出现过，或干脆说有人在此骑鹤升仙，总之和仙有关。成仙代表着人间最美好愿望。崔颢可能并不想成仙，但必有美好愿望。美好愿望兴奋跃出，便一气呵成化为"黄鹤""黄鹤""黄鹤"的诗句。这几句诗越出律诗规范的藩篱，却具有极强大的"情感冲击波"。诗人在热切向往，然而两个自然喷射而出的"空"字则还传达出其极大的遗憾。读者可以感觉到他眼望长空神驰千载--也许还可以想像出他张着嘴巴半天合不拢的情态。
 

　　沈德潜所谓"神行语外"，是说诗句的字里行间有作者精神活动的活泼展开。所谓"纵笔写去，遂擅千古之奇"，思路和王国维"不隔"说一致（请参《美在生命》下编第五章）。
 

　　《黄鹤楼》前半最能体现沈德潜的赞语。至其后半，也是心灵的自然展示：眼光朝天既无着落，于是转而看地。而大地也只一片辽阔苍茫。向天的追求已觉无从达到了，退而求其次吧。"王孙游兮不归，芳草生兮萋萋"，是《楚辞·招隐士赋》里的名句，芳草萋萋是积淀着欲归不得的游宦者的悲哀的。乡关渺渺，落日烟波，把时光易逝前景渺茫的沉重感铺天盖地压向心头，而崔颢又有本领把眼前景心中情轻而易举地裁成诗句，让读者享受到原汁原味。
 

　　崔颢《长干曲四首》中颇有名句：
 

君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。　　　　　--其一
 

家临九江水，来去九江侧。同是长干人，生小不相识。　　　　　--其二
 

　　一般以为这两首诗是对答歌词，考虑到在《全唐诗》里有个小注：一作《江南曲》，我颇怀疑"横塘"不属长干里，因而二诗未必相统属。效民歌体的诗相当于风俗画，我们只要能从中把玩到生命意兴之绚丽多姿就够了。
 

　　第一首写女郎去认同乡，究竟女郎之意是否在同乡？读者可以用自己的生活积累去参详。
 

　　第二首如是应答，很有点言外之意：相逢恨晚。如非应答，则是在家日少四处奔波的感慨。而我们也常有发这种感慨的机会的。
 

　　从这些风俗画般的诗里，盛唐那种健康开朗的时代精神得到自然的流露。我们常被一种观念束缚，以为"封建礼教"横亘历史两千多年，一直以置自由恋爱于死地为快事。而《长干曲》这一类诗歌却分明昭示我们：自由恋爱不是舆论鞭挞的对象。中华文化底蕴在根本点上重视阴阳相配，尊重女性人格是当然之义。

　　二、 张旭诗
 

隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。
　　　　　　　　　　　　　　--桃花溪
 

　　陶渊明《桃花源记》总以其理想世界吸引着后人。张旭远远望到桃花溪上游一点朦胧景象，便幻觉着真的可以进入桃花源了。由这幻觉主使，他便去"问渔船"--陶渊明说是有人驾渔船发现桃花源的嘛，张旭当真了。再看他那问话，用词之优美，语调之急切，向往得已把整个生命扑过去了。这是艺术家的"痴"。"痴"，以幻为真，全情投入，理性退让，便有"跟着感觉走"的艺术作品，突现其生命本色。张旭书法的成就也可作如是观。

　　三、 刘眘虚

道由白云尽，春与青溪长。时有落花至，远随流水香。
柴门向山路，深柳读书堂。幽映每白日，清辉照衣裳。
　　　　　　　　　　--阙题
 

　　这类诗，作者只把自己的感觉轻描淡写般说出，读者便随之落入一个优美的环境与恬澹的氛围里，排除烦躁和戾气。
 

　　捉摸这诗，原题应是入山访高士之类：白云尽处才是探访之路的起点，可见其居处之幽深。一溪流水飘逸着春的气息，令人悠然向往，路虽远，而调子之轻快却证明人并无倦意。及见其门，更觉其与自然一体，根本与名利不相关。再入其庭院厅堂，则是一种浓厚的文化气息。而那些阴阴柳树，更让其主人显出近于五柳先生的品味了。
 

　　然而以上都还不是本诗最精彩之处。且看末联，句子表面意思说的是：即使太阳射出白炽的光，在这院里也会变成清辉洒在衣裳上。这应当是作者中午到达时一种自然出现的感觉。而作者的灵性却马上捕捉到这现象的符号意义：它最足以显示这座"读书堂"的超群拔俗，炎热在此一律化作清凉。这是自然的启示，也是人格的启示。作者对主人的赞赏已无以复加，而文字上没有任何俗态。如此不动声色运用意象，不是真正的诗人绝对办不到。爱诗的人讨论诗味，千祈不要错过这样的诗。

 

友 好 诤 言

 

　　第廿二讲，评崔颢《黄鹤楼》又别树一格，将沈德潜评该诗"意得象先，神行语外"的评价作现代诠释，将诗论与诗评融为一体，以"诗"证"论"，以"论"品"诗"。"虚"（论）者实（诗）之，实者虚之，这是别开生面的分析。昔贤和今人评崔颢《黄鹤楼》诗常斤斤于它与李白《鹦鹉洲》、《登金陵凤凰台》等诗的先后承传问题。今人又找出初唐沈佺期《龙池篇》，认为崔、李二作"皆出于沈氏"，并说崔作"前四句透露出由古体向近体过渡时明显痕迹"（李雁《〈黄鹤楼〉与〈鹦鹉洲〉》载《文史知识》01年1期）。福智兄却有自己的看法，认为"这几句诗越出律诗规律藩篱，却具有极强大的'情感冲击波'。……两个自然喷射而出的'空'字则还传达出其极大的遗憾。"全诗前半"望长空神驰千载"后半瞻大地景物凄迷，都是"心灵的自然展示"，与清纪昀批语"崔颢偶然得之，自然流出"恰合。文艺创作上选材、命意、结构、思路上有传承，有相互启发、吸收，但也有灵感之来偶然契合处，崔、李未必仿《龙池》。
 

　　评张旭《桃花溪》，刘眘虚《阙题》两诗共同的艺术特征是"跟着感觉走"，生命真情的自然流露。福智兄更用诗人"思维之眼"看出该诗景物中依稀显露出一次访问的地点、时间、行程，登堂入室的所见、所感，景中人与景中情可以意会。这与福智兄论诗，似宗司空图、严羽"神韵"一派有关，所谓"挂角羚羊妙无迹"者，也许这生命的自然展示、意趣的随机流露是诗家上乘。但人的审美观美学趣味是丰富的、多元的，偏拘一格，便曲高和寡。他在《美在生命》专著第五章"境界说"中说"如果从'不隔'角度筛选杜甫诗，《闻官军收河南河北》可称典范，《石壕吏》则不能入选了。"前者为天壤间"第一快特"，固属典范，后者更是天壤间第一首"诗小说"，篇幅之短、剪裁之妙、天衣无缝。倘开讲杜诗而不选该作，未免有沧海遗珠之憾了。
 

　　文斌
辛巳元宵风雨夕

　

来源 中华诗词网